terça-feira, 30 de setembro de 2008

CARTÕES POSTAIS


A partir desta quarta-feira (1) é aberta ao público no Rio de Janeiro a exposição "Cartophilia - Uma História de Amor", reunião de 128 cartões postais, cerca de metade deles trocada entre um jovem casal de Porto Alegre no início do século passado.

A correspondência entre Eduardo Marques Júnior e Maria Angélica Casado -- ou Dudu e Mariquinhas -- ocorreu entre 1903 e 1906.

Inicialmente, Júnior trocava cartões com Maria Angélica e sua irmã mais velha, Othilia, com quem pretendia se casar. Porém, com o tempo e a troca de postais, a relação entre Eduardo e Maria Angélica se estreitou e eles passaram a namorar.

O processo que levou até a união do casal é revelado na mostra, assim como são recordados fatos históricos que ilustravam os postais.

Os cartões foram guardados pela família de Eduardo Marques Júnior e Maria Angélica Casado em uma caixa. A curadoria da exposição é do bisneto do casal, Alexandre Magalhães e Silva.


SPA DO VINHO NO JAPÃO



[...] O Spa de vinho é situado em Hakone e é o único que contém puro vinho tinto para imersão. Uma garrafa gigante de 3.6 metros de altura jorra vinho sem parar na piscina.

Banhar-se no vinho segundo a administração do spa, é um tratamento rejuvenescedor para o corpo e dizem que a rainha do Egito, Cleópatra, amava o banho de vinho.

Aproveitando-se disso, os apreciadores da bebida, não só banham como tomam o vinho, que é servido em taças à vontade.


segunda-feira, 29 de setembro de 2008

ESCULTURAS EM PAPEL

Castle, 2007 - 6 x 6 x 3 m
Cut and folded from one piece of 350 gsm paper
Fairy Tale, The New Art Gallery, Walsall, Uk
Photo: Jonathan Shaw


O artista dinamarquês Peter Callesen , cria lindíssimas esculturas recortando folhas de papel. As criações são diversas, desde esculturas gigantes à miniaturas, seus trabalhos são bem variados pintura, desenho e dobradura também fazem parte de suas performances.


Cut To The Bone, 2007 - 148 x 250 x 80 cm
150 gsm acid free paper, acrylic paint, and glue



As esculturas abordam os temas de contos de fadas, lembranças da infância, e se situam entre o sonho e realidade, mostrando com humor e às vezes até com ironia, o puro e o irreal do branco imaculado e da fragilidade do papel.



ARTE EM FRUTAS


Olhem que lindo trabalho dessa moça chamada Kacie, mais conhecida como Chef Kacie, ela transforma frutas em verdadeiras artes, as mais usadas são melancias e melões, dando-lhes aparências de flores e outros formatos exóticos.




Ela decora casamentos e festas com suas esculturas, fica bem diferente, muito criativa, fora que isso deve dar um trabalhão.Aprecie outros arranjos no seu site.


CARRO VOADOR



Depois de muitas tentativas frustradas de diversos engenheiros, o primeiro carro voador começará a ser vendido no próximo ano. Trata-se do Transition, da Terrafugia, empresa que está se dedicando muito para que seu invento chegue ao mercado a partir de 2009. O veículo conta com um motor convencional à gasolina.

Para voar, o carrinho incorpora duas asas dobráveis, que se fecham para andar na rua e se abrem para alçar vôos. No entanto, é preciso ter cuidado com quem está ao seu redor devido ao tamanho do equipamento: são 8 metros de extensão de uma ponta a outra. Na dianteira, o modelo ainda traz uma hélice removível.

Nas ruas, o modelo é capaz de acelerar até os 128 km/h, enquanto no ar essa média sobe para 185 km/h. O tanque é maior do que o de carro convencional, mas não teve sua capacidade divulgada pela Terrafugia, que afirma que o modelo é capaz de rodar até 740 km com apenas um tanque. Apesar de parecer bem atrativo, o modelo chega ao mercado europeu com um preço para poucos: cerca de R$ 360 mil.


TALENTOS DA FOTOGRAFIA

A galeria National Portrait Gallery, em Londres, anunciou os quatro finalistas de uma competição que premiará novos talentos da fotografia.

O prêmio Taylor Wessing Photographic Portrait 2008 selecionou 60 retratos de um total de mais de seis mil imagens inscritas por 2,5 mil fotógrafos de todo o mundo. [...]


Um dos finalistas é a fotógrafa britânica Lottie Davies, que retratou o pesadelo de uma mulher que sonha estar grávida de quíntuplos.



Outro destaque da competição é o retrato de Robert Murdoch, que ilustrou uma matéria da revista Time.


O holandês Hendrik Kerstens retratou a filha Paula com uma sacola na cabeça, uma alusão às mudanças climáticas ao estilo de um chapéu do século 17.


O National Portrait Gallery, em Londres, oferecerá o prêmio de 12 mil libras para o vencedor, que será anunciado no dia 4 de novembro.


A foto da francesa Catherine Balet usa a luz de computadores e iPods para iluminar a imagem, que aborda temas como intimidade, tecnologia e globalização no dia-a-dia dos jovens.


O prêmio Taylor Wessing Photographic Portrait 2008 selecionou 60 retratos de um total de mais de seis mil imagens inscritas por 2,5 mil fotógrafos de todo o mundo.


As 60 fotos selecionadas ficarão em exposição no National Portrait Gallery do dia 6 de novembro até 15 de fevereiro de 2009.


MINI ARTE


O artista britânico Slinkachu faz instalações em miniatura nas ruas de Londres que raramente são vistas por quem passa por elas.

Os trabalhos tratam de temas que são parte da vida na cidade, como problemas no trabalho e relacionamentos.

Recentemente, em uma exposição em Londres, as pessoas tiveram uma rara oportunidade de ver o trabalho de Slinkachu.

Normalmente, quando o artista cria suas instalações nas ruas, elas ficam anônimas e dificilmente são percebidas por quem passa por elas.

Antes de deixar os trabalhos na rua, o artista tira fotos. Assim, quem não tem a chance de ver as instalações em miniatura na rua, pode vê-las no blog do artista.


DIAMANTE DE COR RARA


Um colar com o maior diamante amarelo já levado a leilão vai ser vendido em Hong Kong no mês que vem, e a expectativa é de que a jóia alcance o valor de quase US$ 10 milhões.

O colar com um diamante de 102.56 quilates foi exibido ao público nesta segunda-feira (29) pela casa de leilões Sotheby's.

Fonte:
http://g1.globo.com/Noticias/Mundo/0,,MUL778120-5602,00-DIAMANTE+PODE+CHEGAR+A+US+MILHOES+EM+LEILAO.html

RÉPLICA DO TITANIC


Foram necessários 15 anos de trabalho duro. Mas o inglês Tim Elkins conseguiu! Ele finalizou uma obra-prima do modelismo: uma réplica do famoso Titanic. [...]

Vamos aos números:

Escala - 1:115
Matéria-prima - 147 mil palitos de fósforo utilizados.
Sacrifício - 3.500 horas de trabalho. E quase o casamento de Tim acabou por causa da empreitada.
Detalhes - a peça, única no mundo, tem 1.600 escotilhas ou janelas.
Venda - O museu Ripley's Believe It Or Not (o famoso Acredite se Quiser) comprou a peça pelo equivalente a 32 mil reais. [...]


domingo, 28 de setembro de 2008

ESCULTURA DE KATE MOSS EM OURO

Hoje dia, 05/10/08, encontrei esta outra estátua... E afinal, qual é a real? São duas???
Na dúvida postei também lógico...

"A top model britânica Kate Moss foi homenageada com uma estátua em ouro maciço, informa a BBC Brasil. A obra pesa cerca de 50kg e está exposta no British Museum, em Londres.

A estátua foi avaliada em cerca de R$ 5,22 milhões. Chamada de Siren (em português, "sereia"), é a maior escultura feita de ouro desde os tempos do Egito Antigo, informa o museu, que se refere à modelo como "Afrodite do nosso tempo".

Marc Quinn, artista plástico que criou a obra, disse que escolheu representar Moss por ela ser considerada um modelo ideal de beleza.

O inglês compara sua escultura à máscara mortuária do faraó egípcio Tutancâmon (famoso objeto, também esculpido em ouro, que representa o rosto do faraó, encontrado sobre a cabeça de sua múmia em meados da década de 1920). "Como aquela máscara, Siren é uma imagem que brilha e transmite amor e luz, mas permanece completamente implacável e silenciosa", disse à reportagem da BBC.

A estátua faz parte da mostra Statuephillia, que tem outras cinco esculturas feitas por artistas ingleses. A exposição fica em cartaz até o dia 25 de janeiro."


Fonte:
http://www.rollingstone.com.br/secoes/novas/noticias/3617/
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A modelo britânica Kate Moss ganhou em sua homenagem uma estátua de ouro maciço avaliada em 1,5 milhão de libras (R$ 4,4 milhões). A escultura Siren, feita pelo artista britânico Marc Quinn, pesa cerca de 50 quilos, e será exibida no British Museum a partir de outubro como parte de uma mostra que reunirá trabalhos dos principais artistas da Grã-Bretanha.

Conhecido pela escultura que retratou a artista britânica Alison Lapper grávida, Quinn disse que seu objetivo era "fazer uma escultura da pessoa que mais encarna o ideal de beleza do momento".

Segundo a curadoria da exposição, o trabalho do artista representa "a maior estátua de ouro já esculpida desde o Egito Antigo."

Em 2006, o artista britânico já havia homenageado a modelo ao fazer uma escultura em que ela aparece sentada em uma posição de yoga.

Apesar de a estátua valer uma pequena fortuna, não custa mais do que já foi acumulado por Moss ao longo da carreira. Estima-se que a modelo tenha uma fortuna avaliada em 45 milhões de libras (R$ 133 milhões).


MAIOR DINOSSAURO EM EXPOSIÇÃO


Quem quiser descobrir um pouco mais sobre as origens da vida no Brasil tem um programa imperdível. Até o dia 24 de outubro estará em exposição na Casa da Ciência, da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), a réplica do esqueleto do maior e mais antigo habitante do território nacional que se tem conhecimento: o dinossauro Uberabatitan ribeiroi, de aproximadamente 65 milhões de anos.


A réplica paleontológica – feita a partir de 37 ossos originais descobertos em escavações em Uberaba, em Minas Gerais – é de um titanossauro de porte médio. O esqueleto tem 12 metros de comprimento, 3,5 metros de altura e pesava entre 12 e 16 toneladas. Os maiores poderiam chegar a 20 metros de comprimento e ter mais de cinco metros de altura.


Ao lado do titanossauro, foi instalada uma réplica artística – sem a cópia de ossos originais – de um abelissauro, que segundo o paleontólogo Luiz Carlos Borges Ribeiro, convivia com o Uberabatitan ribeiroi, na região mineira.


“A descoberta do maior dinossauro brasileiro vai ajudar a ciência a desvendar os mistérios da origem das espécies e sua evolução na Terra”, disse o paleontólogo, do Museu dos Dinossauros, de Uberaba.



Onde ver

A exposição é aberta gratuitamente ao público de terça a sexta, das 9h às 20h, e sábados e domingos, das 10h às 20h. A Casa da Ciência fica na Rua Lauro Muller, número 3, em Botafogo, na Zona Sul do Rio.

CINEMA EM LUTO




Por Bob Tourtellotte


LOS ANGELES (Reuters) - O ator norte-americano Paul Newman, cujos brilhantes olhos azuis, beleza e talento fizeram dele um dos principais atores de Hollywood em seis décadas, morreu após uma longa batalha contra o câncer.

Ele tinha 83 anos e morreu na sexta-feira à noite, disse neste sábado seu porta-voz, Jeff Sanderson, em Los Angeles.

Newman atuou em cerca de 60 filmes, incluindo "Gata em Teto de Zinco Quente" e "Butch Cassidy". Ele foi indicado ao Oscar nove vezes e ganhou o de melhor ator em 1986 pelo filme "A Cor do Dinheiro."


Famoso por seus projetos filantrópicos assim como por sua carreira artística, Newman foi casado com a premiada atriz Joanne Woodward por mais de 50 anos, e teve carreiras paralelas de sucesso como corredor de carros e criador da linha de produtos alimentícios "Newman's Own", que levam seu nome e sua foto no rótulo.

A Fundação Newman's Own utiliza os lucros da empresa para patrocinar várias organizações de caridade. Newman também fundou acampamentos para férias de verão destinados a crianças de todo o mundo com doenças graves.

"A arte de Paul Newman era representar. Sua paixão eram as corridas. Seu amor eram a família e os amigos. E seu coração e alma eram dedicados a ajudar a fazer o mundo um lugar melhor para todos", disse Robert Forrester, vice-presidente da Fundação Newman's Own, em um comunicado.

Newman nasceu no subúrbio de Cleveland em 26 de janeiro de 1925 e foi rádio-escuta da marinha no Pacífico durante a Segunda Guerra. Depois disso, entrou no Kenyon College em Ohio em um curso de futebol, mas virou ator após ser cortado do time por uma briga em um bar.

Após a morte de seu pai, Newman ajudou a administrar a loja de artigos esportivos da família antes de ir para a Yale Drama School.

Seu primeiro grande trabalho no cinema foi com o boxeador Rocky Graziano em "Marcado pela Sarjeta".

Em 2004: Paul e sua mulher Joanne



sexta-feira, 26 de setembro de 2008

BONECAS? NÃO! BODY PAINTING.

Body Painting coleção Industrial dolls

Modelo Julia Rabko

Body Painting é uma das pinturas mais expressivas das artes plásticas. Usando a anatomia humana para retratar o belo e destacando em cores todo o charme de um corpo nu, mas ao mesmo tempo coberto com arte.

Modelo Caroline Chartrand


É essa a arte do brasileiro Alex Hansen, do Rio de Janeiro.Em seus trabalhos podemos ver belíssimos efeitos visuais, como linha, forma, cor, volume e textura, onde a tela é o próprio corpo. Valorizando composição, equilíbrio, harmonia, ritmo e movimento.

Modelo Mika Emme


“Segundo Hansen é necessário haver uma química entre o artista e a modelo, uma dinâmica, uma certa sintonia na qual um interage sobre o outro.O domínio da técnica do desenho é uma das ferramentas fundamentais para a execução desse trabalho”. [...]


Modelo Giselle Hinds

Fonte: http://bocaberta.org/2008/09/body-painting-de-alex-hansen.html

ARTE FOTOGRÁFICA EMBAIXO D'AGUA


Zena Holloway traz lindas e criativas fotos, que foram tiradas de baixo d’água.Bem interessantes as imagens conseguidas.Seu trabalho me chamou atenção, pelo grau de dificuldade em obter as fotografias e pela beleza das mesmas.

Um efeito diferente, nada comum, a artista que se especializou em tirar fotos debaixo d’água. Zena é uma artista de renome internacional e suas fotografias aquáticas, já estiveram presentes em várias propagandas. Possuindo uma impressionante lista de clientes , como a famosa marca de surf, O’Neill Surf Wear, The Body shop, D&G, Lee e outros.

Alguns de seus trabalhos já foram publicados em vários jornais, inclusive fez várias participações nos documentários da BBC, uma talentosa fotógrafa.

Zena tem fotografado bebês e crianças debaixo d’agua por mais de 10 anos, onde obteve preciosos registros. Lançou também o livro WaterBabies, expondo várias imagens de bebês debaixo d’água, veja essa galeria onde reúne vários clics dessas fofuras.

Em 1998, a fotógrafa recebeu da Royal Photographic Society a medalha de prata para seu trabalho “Water babies” na competição internacional de imagens (”Print”). [...]


Espetacular!!!


Fonte:

ARTE E BELEZA

O universo das gueixas confunde-se com o universo das artes - seja a arte do canto, da dança, da conversa ou da sedução; a própria palavra "gueixa", aliás, pode ser traduzida como "pessoa que vive da arte".


Gueixa “pessoa de artes” são mulheres japonesas que estudam a tradição milenar da arte da sedução, dança e canto.

Diferentemente do que se pode pensar no Ocidente, as gueixas não são prostitutas. Elas são mulheres treinadas para entreter homens poderosos por meio da arte e da beleza.

No entanto, durante a Segunda Guerra Mundial algumas gueixas se tornaram prostitutas, o que também prejudicou a imagem delas, deturpando o conceito. As gueixas eram muito comuns nos séculos XVIII e XIX, atualmente nos dias de hoje são em menor número.

Os trabalhos de uma gueixa pode parecer simples:descontrair os clientes. Porém é muito mais que isso. Elas precisam ter carisma para executar tarefas como servir saque com movimentos encantadores, executam com perfeição o ritual da cerimônia do chá. A música está entre as outras especialidades dessas mulheres.

Desde cedo, elas aprendem a tocar pelo menos um dos instrumentos característicos da sua música, chamada Kouta. O espetáculo mais esperado é o show no qual elas dançam um balé fascinante.

Diante de tanta beleza, é natural que alguns clientes tentem maiores intimidades com as moças. Nesse caso, elas impõe seus limites sem serem desagradáveis. Mesmo no Japão, as gueixas são um mistério. Elas vivem um universo restrito a uns poucos privilegiados. Apenas empresários e políticos poderosos e artistas de renome podem desfrutar a companhia delas. O interessado pode ter muito dinheiro, mas não será aceito em uma casa de chá se não for apresentado por alguém que já faça parte deste mundo.

Vale apena ler mais sobre esse mundo interessante das gueixas, eu já ia me esquecendo de citar o filme ” Memórias de uma gueixa ” é muito bom vale á pena.

Fonte: Revista: made in japão, edição 18 ano2

Extraído do site:
http://bocaberta.org/2007/05/as-gueixas-no-japao-arte-e-beleza.html
http://www.nihonsite.com.br/gue/index.cfm (Foto)

HUMOR

MOSCA ZEZÉ - 006
Fonte:

APRENDER A BRINCAR...

Gabriela Agustini
Em São Paulo


A brincadeira é mais importante que o brinquedo - e a interação com a família e com outras crianças, imprescindível para meninos e meninas de todas as idades. O conselho é da professora da Faculdade de Educação da PUC-SP (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo) e coordenadora da brinquedoteca da instituição Maria Ângela Barbato Carneiro.

Ela explica que atualmente os pais, sem tempo, tendem a substituir a brincadeira pela compra de um brinquedo. "Isso não resolve. O que desenvolve a criança é a interação. Os pais precisam aprender a brincar", diz.

Pesquisa divulgada em 2007 pela Ipsos Public Affairs, encomendada pela Unilever, mostra que apenas 53% dos pais brincam com os filhos diariamente e 14% percebem o brincar como um importante aliado no desenvolvimento infantil. "Hoje, os pais brincam menos com as crianças", diz Maria Ângela. "É preciso mostrar o como as brincadeiras têm o poder de conectar a família", ressalta o pediatra Moisés Chencinski, autor do livro "Gerar e Nascer - um canto de amor e aconchego", da Pólen Editorial.

Os especialistas lembram que brincadeiras como esconde-esconde, pega-pega, cantar músicas infantis, contar histórias, entreter a criança com um teatro de fantoches ou marionetes têm um grande valor não apenas no desenvolvimento das habilidades psicomotoras da criança como estimula sua ligação com a família.


Excesso de brinquedos


Por vivermos em uma sociedade de consumo, existe ainda um outro aspecto a observar em relação aos brinquedos: sua quantidade.

"Algumas crianças pedem muitos produtos porque se tornaram colecionadoras de brinquedos, não para brincar com eles", diz Maria Ângela. O importante para a criança neste caso, é mostrar às outras o que se tem e não de fato brincar. A educadora conta que essa competição entre as crianças, embora comum, não deve ser estimulada.

"O melhor caminho para contornar a situação é explicar que não se pode comprar tudo", diz Maria Ângela. Chencinski acredita que uma solução é atrair a criança para a brincadeira sem brinquedo "É preciso conter o consumismo das crianças para não criar hábitos desnecessários e pouco saudáveis", diz.


quinta-feira, 25 de setembro de 2008

ARTE EM JÓIAS


Neste sábado, Vera Chadad realiza a 9º edição do Daslu Arte SP.
O evento vai reunir expositores entre galerias de arte, antiquários e joalherias. O Daslu Arte SP é aberto ao público.
Na foto, anel Di Cavalcante.






VANITY FAIR PORTRAITS

A foto do colunista da Vanity Fair Douglas Fairbanks Jr. e de sua noiva, Joan Crawford foi tirada por Nikolas Murray em 1929. A imagem faz parte do primeiro período da revista (1913-1936).



A atriz Julianne Moore posou para o fotógrafo Michael Thompson em 2000. A imagem faz uma versão moderna da obra La Grande Odalisque, de Jean Auguste Ingres.


Gloria Swanson foi uma atriz famosa durante o período do cinema mudo. Seu retrato, por Edward Steichen, é uma das imagens dos primeiros anos da Vanity Fair.


Em 2004, quando o fotógrafo Norman Jean Roy tirou esta foto, a atriz Hillary Swank tinha acabado de lançar o filme Menina de Ouro, no qual ganhou 8 quilos em massa muscular.



A Vanity Fair sempre trabalhou com fotógrafos famosos. Nesta imagem, George Hurell, que fotografou várias celebridades, retrata a atriz Jean Harlow no auge de sua carreira, em 1934.


Uma seção da exposição será dedicada à obra da fotógrafa Annie Leibovitz, que dominou as páginas da publicação depois de sua recriação, em 1983. Nesta foto, ela retrata mulheres que foram divas de Hollywood.


Fonte:
http://www.bbc.co.uk/portuguese/reporterbbc/story/2008/01/080128_galeriavanityfair_np.shtml



ANIMAIS NAS MÃOS...

O artista italiano Guido Daniele conhecido por usar mãos humanas como tela para pintar figuras de animais começou a desenvolver a técnica artística inusitada em 2001, depois que pintou a cabeça de um animal na mão de uma modelo, como parte de uma campanha publicitária para um banco.[...] Abaixo alguns dos seus trabalhos:






ARTE ARQUITETURA

A Cidade do Sexo é o projeto de graduação do arquiteto Igor de Vetyemy, que se formou em 2005 pela UFRJ. O arquiteto foi um dos fundadores do grupo "garagem", que obteve vários prêmios. Seu escritório fica baseado no Rio de Janeiro.


O estúdio de ensaios Sonic Studio foi construído em São Paulo, com projeto do estúdio de arquitetura SUBdv, dos arquitetos Anne Save de Beaurecueil e Franklin Lee. Os dois têm outras obras na cidade, onde também mantém um estúdio.


O premiado Museu do Pão, em Ilópolis, é obra do escritório Brasil Arquitetura, sediado em São Paulo e formado em 1979 pelos arquitetos Francisco Fanucci, Marcelo Ferraz e Marcelo Suzuki, graduandos da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo (FAU) da USP.


O escritório Brasil Arquitetura realiza projetos para edifícios privados e públicos, como o Museu do Pão, além de desenho de produtos. A empresa ainda tem projetos premiados na Alemanha e Finlândia. Em 1986, os três fundaram a Marcenaria Baraúna, que desenha móveis de madeira.




O interior do Clube tem design futurista. A mostra Raw tem o objetivo de exibir os novos talentos da arquitetura brasileira, com projetos de jovens arquitetos e profissionais já estabelecidos. Ela faz parte do Festival de Arquitetura de Londres, que ocorre todos os anos.